|
Derginin Adı:
|
Muğla Sıtkı Koçman Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi
|
|
Cilt:
|
2016/3
|
|
Sayı:
|
2
|
|
Makale Başlık:
|
Figüratif Resme Geri Dönüşün Nedenleri ve Etkileri
|
|
Makale Alternatif Dilde Başlık:
|
Causes and Effects of Returning The Fiıgurative Art
|
|
Makale Eklenme Tarihi:
|
30.03.2017
|
|
Okunma Sayısı:
|
1
|
|
Makale Özeti:
|
Plastik sanatlarda yaşanan büyük değişimler 20. yüzyılın ilk yarısında kendini hissettirmeye
başlamıştır. Bu değişimlerin temelini Avant-Garde sanata bağlı kavram ve düşünceler oluşturmuştur.
Sanat, artık kendini sorgulayan, var olan tanımları tekrar ele alan, felsefenin temel görevi olan,
kavram üretmek işini üstlenmiştir. Modernizmle birlikte ortaya çıkan kavramlar 20. yüzyıl boyunca
sanatı biçimlendirmiştir. Modernizmin savunduğu makine estetiği ve endüstrinin, sanat mitosunu
ortadan kaldırmasıyla başka bir boyuta varmıştır. Modernizme bağlı bu gelişmeler geleneksel sanatın
o güne kadar geçerli olan tüm kurallarını yıkmıştır.
Teknolojik gelişmeler ile birlikte seri üretimin artması sanatı da etkilemiştir. Pop art hazır
yapıtları konu olarak değil, biçimsel olarak kullanmıştır. Kapitalizm de, sanatın paraya
dönüştürülmesi, sanatın sonsuzluk olarak adlandırılan gizli gücünü ortadan kaldırmıştır. Bu nedenle
Kavramsal Sanat, sanat nesnesini yok ederek bunu engellemeye çalışmış ama bir süre sonra kendisi de
sanat pazarının içine girmekten kurtulamamıştır. Sanat yapıtı kapitalist toplumda meta durumuna
düşmekten kurtulamamıştır. Kavramsal Sanat, modernizmde olduğu gibi güzellik düşüncesini yadsımış,
yargı ve duyguların yasalaştığı evrensel bir varoluşa önem vermiştir. Bu nedenle tuval resminin
biçimsel yapısı yerini dil ve sembollere bırakmıştır. Sanat ve sanat olmayan arasındaki ayrımın
belirsizliği eleştirel tavrın çözülmesi ile son bulmuştur.
|
|
Alternatif Dilde Özet:
|
Great changes taking place in the plastic arts have begun to make itself felt in the first half of
the 20th century. Concepts and ideas connected to avant-garde art have created the basic of these
changes. Art has undertaken the job of investigating itself, adressing the existing definition and
producing concept, the main task of philosophy. Concepts which have come up with modernism have
formatted the art throughout 20th century. Machine aesthetic and industry that modernism defended
have reached another dimension with eliminating the myth of art. The developments related to
modernism have broken all the rules of traditional art which applied until the day.
Increasing mass production with technological developments has affected art, as well. Pop art
has used available works of art stylistically not subjectively. Moreover, capitalism has eliminated the
power of art called eternity based on monetization of art. For this reason, conceptual art has tried to
prevent from this with ignoring art object but after a while it was not able to save itself from being part
of art market. Conceptual art has cared a universal existence enacting judgement and emotion with
denying the idea of beauty as in modernism. Therefore, formal structure of canvas painting has
replaced with language and symbol. Uncertainty of discrimination between artistic and inartistic ones
has ended up with solving the critical attitude.
|